Detalhes bibliográficos
| Ano de defesa: |
2019 |
| Autor(a) principal: |
Farias, Bruno Caminha |
| Orientador(a): |
Feitosa, Radegundis Aranha Tavares |
| Banca de defesa: |
Não Informado pela instituição |
| Tipo de documento: |
Dissertação
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| Tipo de acesso: |
Acesso aberto |
| Idioma: |
por |
| Instituição de defesa: |
Não Informado pela instituição
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| Programa de Pós-Graduação: |
PROGRAMA DE PÓS-GRADUAÇÃO EM MÚSICA
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| Departamento: |
Não Informado pela instituição
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| País: |
Brasil
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| Palavras-chave em Português: |
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| Área do conhecimento CNPq: |
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| Link de acesso: |
https://repositorio.ufrn.br/jspui/handle/123456789/28308
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Resumo: |
A pesquisa aqui apresentada está inserida no limiar entre a performance e a educação musical, considerando-se aspectos importantes do fazer musical propriamente dito e das possibilidades de ensino coletivo das situações pesquisadas. Nesse sentido, esta pesquisa tem como objetivo compreender os principais aspectos metodológicos e técnico-interpretativos que caracterizam a formação de instrumentistas a partir do ensino coletivo nas Orquestras de Metais Lyra Tatuí (hoje extinta) e Lyra Bragança. Este trabalho se desenvolveu metodologicamente com base na pesquisa bibliográfica, análise documental, observação in loco dos projetos pesquisados e entrevistas semiestruturadas com os coordenadores e professores envolvidos. A partir das análises e reflexões realizadas, com base nas informações coletadas das Orquestras de Metais Lyra Tatuí e Lyra Bragança, constatou-se que os aspectos técnicos-interpretativos verificados são importantes para o desenvolvimento de práticas coletivas, possibilitando ao aluno uma formação sólida, abrangente e uma atuação diversificada no mercado de trabalho. Dentre estes aspectos, é possível relacionar: alongamentos e exercícios físicos; atividades direcionadas à respiração e ao fortalecimento muscular; vibração labial (buzzing); questões sobre sonoridade; aulas teóricas para esclarecimentos e consolidação; estudos de notas longas; estudos com articulações e acentuações variadas; estudos de intervalos; estudos de escalas e arpejos em modelos e articulações variadas; atividades com solfejo e o canto; e práticas de música de câmara em diversas formações instrumentais. Foi possível também verificar direcionamentos metodológicos relacionados às particularidades dos alunos na escolha dos materiais didáticos e do repertório; ao desenvolvimento da autonomia musical dos alunos; às qualidades necessárias ao docente; às características metodológicas do ensino coletivo, dentre outras questões que se mostraram fundamentais para pensar e desenvolver práticas com o ensino coletivo de instrumentos de metal. Dessa forma, espera-se que esta pesquisa possa contribuir de forma significativa para a prática musical e o ensino coletivo dos instrumentos de metal. |
