Imagem vulnerável: um estudo sobre a fotografia brasileira a partir da Revista Zum de 2011 a 2021

• Ano de defesa: 2023
• Autor(a) principal: Oliveira, Mario Henrique Rosa de
• Tipo de documento: Tese
• Tipo de acesso: Acesso aberto
• Idioma: por
• Palavras-chave em Português: Fotografia - Brasil
• Link de acesso: https://repositorio.udesc.br/handle/UDESC/18119

Esta tese propõe uma alternativa para pensar a fotografia. Durante toda a sua história teóricos e artistas tentaram identificar a natureza da fotografia, de forma que fosse possível encontrar a característica mais fundamental dessa imagem que surgiu com a marca da objetividade e da ciência. Essa busca tinha como objetivo encontrar um lugar para a fotografia e definir seus limites. Muitos pesquisadores concordaram que a natureza da fotografia poderia ser definida por seu aspecto indicial. Contudo, as misturas observáveis na arte contemporânea impuseram novas instabilidades. Nossa hipótese é que não é possível apontar a natureza da fotografia de forma fixa e imutável, ou mesmo definir os seus limites. Desde o seu surgimento a fotografia apresentou, acolheu e produziu diferenças de todas as ordens, e essa é a única constante observável. Por esse motivo propomos pensar a fotografia como uma imagem vulnerável, cujos limites se reconfiguram continuamente. O referencial teórico utilizado inclui os conceitos de membrana, co-presença, devir e vulnerabilidade propostos por Gilles Deleuze, Felix Guattari e Sueli Rolnik. Para demostrar a enorme diferença que se manifesta na fotografia apresentamos ao longo do texto, obras do século XIX, do século XX e contemporâneas. Também fizemos um levantamento de obras de artistas brasileiros apresentadas pela Revista Zum, publicada pelo Instituto Moreira Sales, no período de 2011 a 2021. Esse levantamento nos permitiu a elaboração de quatro grandes territórios, que confirmam que a fotografia é uma imagem destinada e sujeita à produzir e à sofrer diferença e portanto, incapturável por limites.