Recortes sobre o vazio. Considerações sobre a imagem em movimento nas artes plásticas

Detalhes bibliográficos
Ano de defesa: 2009
Autor(a) principal: Araújo, Luís Augusto Fonseca de
Orientador(a): Não Informado pela instituição
Banca de defesa: Não Informado pela instituição
Tipo de documento: Dissertação
Tipo de acesso: Acesso aberto
Idioma: por
Instituição de defesa: Biblioteca Digitais de Teses e Dissertações da USP
Programa de Pós-Graduação: Não Informado pela instituição
Departamento: Não Informado pela instituição
País: Não Informado pela instituição
Palavras-chave em Português:
Link de acesso: http://www.teses.usp.br/teses/disponiveis/27/27159/tde-25102010-172018/
Resumo: Todos meus filmes são artificiais, mas tudo é de alguma maneira artificial. Não sei ao certo onde o artificial acaba e o real começa. Warhol subtraiu tantos elementos da narrativa cinematográfica convencional a ponto de definir sua obra como artificial, no entanto, a percepção que se tem é a da criação de algo original, novo e, ao mesmo tempo, de uma realidade que esbarra nos limites de seu próprio pensamento, de sua vida, ou seja, uma filosofia de si mesmo. É interessante notar que sua produção de filmes cessa logo depois do atentado sofrido por ele em 1968 em seu ateliê o artificial cessa a partir do confronto com o real, mas o que seria mais real do que sua obra? Como Danto define: Ele transformou o mundo que nós compartilhamos em arte, e se tornou parte desse mundo. E porque somos as imagens que compartilhamos com todas as outras pessoas, ele se tornou parte de nós. Warhol conseguiu transpor para a tela, de forma sutil, pequenos recortes cotidianos da vida moderna que habitualmente passam despercebidos por quem os vivencia, transformando-os através de seu olhar e trazendo à tona a essência, antes velada, de uma sociedade que se confunde com seus modos de produção. A obra do artista é aberta e, como tal, carece de um aprofundamento no que diz respeito à sua relação com a imagem em movimento e com os temas escolhidos por ele para a produção dos Screen Tests. O intuito desta pesquisa foi levantar questões cruciais que resultassem em um trabalho que atingisse, também, um nível analítico da obra de outros artistas como Bill Viola e Stan Brakhage e que, essencialmente, pudessem ser vivenciadas através de uma produção que permitisse um aprofundamento sensorial na obra de Warhol e que se igualasse à visão crítica do objeto deste trabalho.