Detalhes bibliográficos
Ano de defesa: |
2019 |
Autor(a) principal: |
Kimizuka, Yuri Sizuo |
Orientador(a): |
Não Informado pela instituição |
Banca de defesa: |
Não Informado pela instituição |
Tipo de documento: |
Tese
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Tipo de acesso: |
Acesso aberto |
Idioma: |
por |
Instituição de defesa: |
Biblioteca Digitais de Teses e Dissertações da USP
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Programa de Pós-Graduação: |
Não Informado pela instituição
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Departamento: |
Não Informado pela instituição
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País: |
Não Informado pela instituição
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Palavras-chave em Português: |
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Link de acesso: |
http://www.teses.usp.br/teses/disponiveis/27/27158/tde-05092019-115527/
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Resumo: |
A presente tese está dividida em três partes, cada uma contemplando um aspecto distinto que foi desenvolvido ao longo do trabalho de pesquisa; e, que se completa no anexo I, através do conjunto de partituras. A primeira trata inicialmente de modelização, seus princípios e aplicações na CAC1 - no caso, OpenMusic - onde foram desenvolvidos os patches e implementado o conceito de composição de modelos. Como ponto de partida para a criação de padrões foi escolhida a modulação de anel, a qual é abordada em vários sentidos, dentre os quais: harmônico, timbrístico e, algorítmico. O conceito de Diamorfose, que diz respeito a transição entre materiais, encerra este conteúdo dedicado às questões mais ligadas a computação. Téchné refere-se efetivamente à escrita composicional, mais especificamente àquela que foi desenvolvida pelos compositores que antecederam o estudo e escrita desse trabalho. O subtítulo \"L\'artisan merveilleux\", é uma alusão ao \"L\'artisan Furieux\" (Le Marteau sans Maître). O \"Artesão maravilhoso\" é mais que um jogo de palavras, propõe o compositor como artífice da criação, o artista que sabe esculpir o tempo para revelar a música. Aqui, trata-se de observar como os compositores resolveram determinados problemas, ou ainda, como fizeram uso de recursos - como a modulação de anel - dentre outros processos composicionais; destacando principalmente as contribuições de Olivier Messiaen, Claude Vivier, e Tristan Murail. A segunda parte propõe a ideia da pensée sauvage como elemento estruturante na composição. Este conceito funciona como um pendant em relação a primeira parte, uma maneira de se pensar na criação a partir daquilo que o antropólogo Claude Lévi-Strauss identificou em diversas culturas, e aqui será denominado por pensée sauvage, em referência ao título do livro de Lévi-Strauss. Através deste conceito se faz possível olhar para o lado - outras culturas - e além, para um passado muito remoto, pré-histórico. Essa conexão surgiu, inicialmente, com a proposição de Olivier Messiaen de que os pássaros seriam remanescentes de animais pré-históricos, e mais recentemente de pesquisas realizadas que apontam para a relação entre a bioacústica e arte. Nesse sentido, verifica-se que o pensamento mítico na composição é também uma maneira criar um sistema de relações que permite manipular os sons dos pássaros desde a sua observação, modelização e, reescrita. A terceira parte traz os memoriais de composição de quatro peças compostas ao longo da pesquisa. Nesses memoriais são analisados os processos de criação, suas implicações teóricas e práticas em relação ao que foi desenvolvido nas duas partes anteriores. Como este trabalho traz para o universo do pensamento musical diversos elementos provenientes da matemática, física, do estudo dos mitos, optei por uma apresentação didática desses, apesar de tais elementos serem constantemente presentes nos escritos sobre a música, como por exemplo nos textos dos compositores espectralistas, como Dufourt, Murail e Grisey; na escrita sobre o mito, na música em François-Bernard Mâche, nas referências aos pássaros em Messiaen. Acredito que a retomada de conceitos e noções gerais deve ser feita de maneira concomitante às novas contribuições no escopo de uma tese que problematiza confluências teóricas sob o ponto de vista da composição. |